在北京冬奥会短道速滑混合团体接力决赛中，中国队勇夺金牌，实现本届冬奥首金突破，举国振奋。而在赛场之外，一位用科技与艺术致敬奥运精神的创作者也走入公众视野——她就是VR插画师石珊珊（Alice）。作为一名现居北京的数字艺术家，她以独特的虚拟现实绘画方式，将中国健儿夺冠的荣耀瞬间永久定格，用前沿技术表达对体育英雄的崇高敬意。 石珊珊毕业于中国传媒大学中文系，最初并未接受专业美术训练，却因热爱走上绘画之路。从平面手绘、丙烯创作到数字绘画，她逐步将兴趣发展为主业。2019年，一次偶然进入VR体验馆的经历，彻底改变了她的艺术轨迹。“第一次接触VR绘画时，我就被那种沉浸式的创作方式吸引了。”她说。尽管已有扎实的绘画功底，但VR作画仍是一项全新的挑战——它不仅要求创作者具备空间想象力，还需熟练掌握三维建模般的操作逻辑。 在她的作品中，观众可以看到她头戴VR头显、手持控制器，在虚空中挥动画笔，构建出立体图形。这种被称为“MR混合现实”的技术，能够将VR中的创作过程实时投射到现实影像中，让外界也能直观看到艺术家在虚拟世界中的每一笔勾勒。网友称其为“开启造物主模式”，而石珊珊坦言：“这背后是无数次调试与技术磨合的结果。硬件多依赖进口，软件兼容性差，每一步都需要反复尝试。” 与传统绘画不同，VR绘画更接近雕塑创作。艺术家需先搭建三维草稿框架，再进行上色、光影调整和细节优化。一件完整作品耗时数小时至数日不等，尤其前期构思和风格确定最为关键。正因如此，她的每一幅作品都凝聚着高强度的技术与艺术双重投入。 此次为中国队夺金创作的VR绘画，并非石珊珊首次参与冬奥相关项目。此前，她曾受邀为新华社推出的冬奥主题曲《一起向未来》国风版提供舞台美术设计。在李玉刚、方锦龙等艺术家联袂演绎的MV中，她通过VR绘制出极具东方美学的虚拟场景，实现了传统文化与现代科技的深度融合。 作为“家门口”的盛会，石珊珊全程关注冬奥会赛事进程。“我想用我的方式记录这些激动人心的时刻，向每一位拼搏的运动员致敬。”她表示，未来将继续探索VR艺术在公共传播、文化展示等领域的应用，推动这一新兴媒介走向更广阔的舞台。如今，VR绘画已被广泛应用于广告设计、动画预演、虚拟展厅建设等领域，以其高效出图、强视觉表现力成为新一代创意工具。而石珊珊，正是这场数字艺术变革中的先锋实践者之一。